“韩流”何去何从？李秀满含而不露。当被问及“一旦中国这个巨大的市场形成之时，在亚洲会有哪个国家的演艺圈能够独领风骚？”这位“韩流”之父付之一笑：那就“等着瞧吧！”

    近年来，随着中韩两国经济文化交流的迅速发展，中国影视市场掀起了一股“韩流热”。2007中韩文化交流年活动，更是将这股“韩流热”推向了高潮。人们不禁会问：“韩流”发端于什么时候？它的始作俑者是谁？

从辉煌的宝座
沦为阶下囚

    2001年3月，一个年仅15岁的韩国艺人首次在日本登台亮相。她叫BOA。如同彗星一样现身的她，2002年1月以韩国歌手的身份，第一次跃升日本歌坛人气排行榜第三名。之后，BOA平步青云，直奔星光大道。
    培育她的是韩国的“造星工厂”——SM公司总裁李秀满。1996年，李秀满通过全国选秀，打造出男子五人组合“HOT”，一炮走红。1997年，HOT在中国人气爆发。自此，一发而不可收拾，韩流热开始涌起。探源溯流，这恐怕就是韩流的发端。继之而来的SES、神话以及最近的东方神起等人气艺人相继涌现，促成了韩国乐坛的日新月异。
    李秀满领军的SM公司因此一举成为韩国最大的音乐制作公司。2000年，成立仅5年的SM公司作为娱乐企业，第一个成为上市公司，登上韩国股票二板市场（高斯达克）。
    上市成功后，他第一次同BOA见面时，眼前一亮，有一种直觉：“将来大有希望！”如李秀满所期望的那样，BOA引发了成功抢滩日本的“事件”，为韩国乐坛带来了示范性的巨变。
    韩国娱乐业商业运作从2000年、2001年以两部热映电影占领了日本这个新市场。而李秀满的BOA项目，正是直接瞄准日本市场的初次试探。正如韩国一位文化官员称，韩国分析了BOA成功的案例以后，以进军海外为目标的动向越发活跃，从而开辟了日本的巨大市场，带动了一系列商业经营活动。
    然而，李秀满的成功故事却就此打住了。2002年，一场丑闻席卷韩国演艺界。首尔地方检察院就演艺界盛行的收受贿赂、性交易等不正之风展开大规模调查，李秀满的行贿问题浮出了水面。之后，他被判处有期徒刑2年，缓刑3年。依据是：他在高斯达克上市前的1999年进行有偿增资过程中，贪污SM公司的资金11亿5000万韩元；通过上市获得差额利润480亿韩元。
判决书的措辞十分微妙：“鉴于贪污的款项重新注入公司之情节，故判处缓期执行。”尽管如此，李秀满还是从辉煌的顶点沦落为阶下囚。

日本市场“助推”
滚滚韩流

    覆盖韩国娱乐业是一种超前的构架，其中之一是以日本为助推器，依照现代经营理念，形成飞跃发展的韩流演艺运作模式。体现这一切的就是李秀满。这位“韩流之父”很快又回到商业演出现场，重新开始活动。
    目前，这位“韩流之父”又在计划什么？韩国演艺界将何去何从？韩国娱乐业首先是以最热播的电视剧为中心。据韩国贸易协会公布，2004年韩流给韩国经济带来的经济效益达1兆4339亿韩元，这个数字将韩国GDP提升0.18%，韩国电视剧向日本的出口额从2003年的628万美元激增6倍，达3608万美元。
    韩国广播影视产业发展院金泳德研究员说：“出口增长很重要，日本企业投资韩国电视剧制作是个大变化。由此将形成前期制作在日本的局面，对电视剧业界的配置可能带来一系列影响。”
    以往，韩国电视剧制作商在电视剧的预算分配上，与电视台的比例为6∶4。制作商认为：“电视台出资少，却把持了放映权。制作公司实在是处于弱势。”
    日本的韩流热极大地改变了这种局面。韩国最大的电视剧制作公司“金钟学制作”的掌门人南宫镛称：“日本掀起的韩流，证明韩国已形成‘影视剧产业’。”
    “金钟学制作”于2005年动用约70多亿韩元的制作费，拍摄了电视剧《悲伤的恋歌》。以韩流圈的中国大陆和中国台湾，以及日本市场为目标，演员阵容起用了中国、日本人气很旺的明星。尽管因服兵役问题发生临时更换演员的事件，但该片放映权仍以约48亿韩元价格卖给日本。
    虽说在韩国国内收视率上不去，但DVD版权相关的35亿、原声带国内发行7亿韩元、日本原声带及电视音乐版权15亿韩元、其它如手机炫铃、挂历等销售，约有25亿以上的利益产出。前期制作初见成效。
    日本的韩流热不仅是影视剧的放映权，而且，DVD、宣传杂志、旅游纪念品等辐射效应巨大。因此，韩国的制作商义无返顾地大笔投入制作费用，提升作品质量，这又吸引新的投资，形成一种“良性循环”。
    据说，先于日本流行韩流热的中国市场，非法盗版猖獗，这种“良性循环”尚难形成。

“偶像”成为最大
“卖点”

    来自日本的投资日趋活跃，对此表示疑虑的呼声日高；也有批评国内的资金反应迟钝的意见。但多数制作公司积极引资，如“金钟学制作”拍摄的《太王四神记》。这是以高句丽广开土王为主人公的长篇电视剧，并已确定由裴勇俊主演广开土王。有人嘲讽该项决定纯粹是为了吸引日本投资。全部制作费用预计250—300亿韩元，已有一家日本公司以录制DVD折价形式投资50亿韩元。预计次年6月拍成。该剧制作完成后，将走出亚洲，发行到美国、欧洲，争取首次实现全球同映。制作方表示：“这部电视剧是我们最大的工程，只许成功不许失败。韩国产面向世界市场的电视大片终于要诞生了。”
    由于投资规模庞大，该制作公司还从国外聘请了会计专家。《太王四神记》将是韩流电视剧生产如何腾飞的一块试金石。
    除了电视剧以外，音乐界的动向也异常活跃。在韩流热的推动下，艺人们在国内、国外演出活动的比例从8∶2变为5∶5。他们着眼于将来的“成功”，开始着手“时间投资”。这种进军海外的努力形成了吸引海外投资的格局。
    继电影、电视剧之后，音乐业界抢滩日本已成定局。领军人物就是东山再起的SM公司的李秀满。
    李秀满生于1952年，今年56岁。经历丰富：从名校汉城大学毕业后，曾作为民歌歌手崭露头角。1995年创立SM公司。
    一位韩国音乐评论家说：“HOT让韩国歌坛焕然一新。韩国第一次产生了偶像，制作公司成了‘造星工厂’。”
    SM公司推行一项“角色管理”制度，即由星探部门专注人才挖掘，将发现的“未加工的钻石”（苗子）进行全方位锤炼，直至打造成“钻石”（明星）。如推出人气组合HOT登台首演时，下一个男子五人组合“神话”也培养出来了，“明星链”没有断档的情况。2003年，SM公司成立了培养明星的独立专业结构。
    SM公司成立之初，李秀满就有进军海外的设想，在HOT进入中国市场成功以后，他尝试进入亚洲最大的市场——日本，但因歌手服兵役问题而搁浅。与中国不同的是，在日本市场，必须不间断地进行推广活动，他不得不放弃了正式推介。1998年，兼擅日、英两种语言的女子三人组合SES，再次挑战日本市场，不过，此举并未收到预期效果。
    正是SM公司为HOT、SES付出高昂学费，才打造成功BOA演唱组合。前年7月，继BOA之后，男子五人组合“东方神起”也到日本举行首演。
    李秀满重整旗鼓，又活跃起来。访日期间，他接受了记者专访，就韩流的未来走向，侃侃而谈。
　　
    记者：你是在什么时候酝酿向海外市场进军的？
    李秀满：我当歌手是20世纪70年代到80年代。那时，海外有克里弗·李查德等歌手到韩国演出，日本的西条秀树在亚洲也十分活跃。那段时期，韩国对日本文化是封锁的。但邻近日本的釜山能够收到日本台的电视讯号。记得为了收看西条秀树的节目，我还专程跑到釜山，看到日本的西条秀树那么走红，就想韩国也应该推出足以红遍亚洲歌坛的艺人。

    记者：不过，你后来留学美国，攻读的是电子计算机工程啊。
    李秀满：由于近距离观察到诸如MTV等世界乐坛风云变幻的情景，我就决心回归乐坛。回国后，立即着手对亚洲乐坛进行市场调查。首先做了亚洲市场与美国之间的代理商。我最先考虑的是如何把明星推到海外去。为进军好莱坞，必须在亚洲建立网络，而这就得拥有优秀的艺人才能成功。因此，计划向海外推出已在国内成功的HOT，首先进入了中国市场。

    记者：HOT成了韩流的源头吗？
    李秀满：HOT在中国开演唱会，不用汉语，保持韩国原汁原味的演唱风格。他们的亮相，在中国市场颇具冲击力。根据市场调查结果，认为中国之行大获成功；并且基于7年之后将成为巨大市场的预测，我们决定进行投资。当时，我的提法是：“文化先行，经济紧跟。”这句话直到最近才总算为人们所理解了。

    记者：这就是说，BOA成功后才进入日本市场？
    李秀满：BOA的概念是“征战好莱坞的艺人”。为此，前提条件是，首先需要瞄准亚洲市场的国际视野，具备这种实力的歌手和展现其能力。先进国家的定义比较难下，日本是大众文化先进国家是毫无疑问的。因为是逆水行舟，需要“发动机”。以SES为训，深感进入日本市场，语言是必须掌握的。所以，后来的BOA组合，除歌舞之外，日本语也同样要求深透学习。

    记者：SM公司接受日本大企业投资、结成伙伴关系，业务如何推广？
    李秀满：我们打算分三步：第一步，HOT、BOA; 第二步，东方神起。中国成员在国内演唱很活跃，如果确是优秀歌手，可以一道赴日本登台演出。选好成员，进行培训。我们就是从选拔开始，一个一个地精心培育歌星。

    记者：据说，你第一次起用了中国歌手？
    李秀满：歌手叫张丽英（译音），她是在中国选拔的，在韩国培训，准备在中韩两国同时推出。她的唱法属于POP R＆B（一种喊叫型摇滚唱法——译注）风格，因为这是一个独特的领域，还得培养一个大众接受的一般的POP型的歌手。张丽英是我们培养的第一个中国歌手。我在1997年就讲过CT即技术问题，文化商品生产同样需要技术。今后的打算是，借助日本先进的市场调研能力和资金，加上韩国SM公司具有的培训、制作能力，培养中国的人才，这就是第三步。

    记者：设立SM 中国公司，很显然是向中国倾斜。
    李秀满：应该说，不是进军中国，是进军亚洲。我们的目标是进军亚洲，明星有市场才成其为明星。从亚洲看市场，今天主要是日本和中国。日本市场，我们已经打进去了。中国，是未来的市场。如若要在亚洲取得成功，必须在世界第二大市场——日本市场取得成功。在今天的时点上，如同世界最大的市场——好莱坞产生世界级明星一样，由日本产生亚洲的明星成功率较高。不过，10年、20年以后，如果中国音乐市场成为世界第一大市场的话，从中国市场产生亚洲明星的成功率就高了。记得几年前，日本CD发行量第一位是凯米斯特里，第二位是女子十二乐坊，第三位是BOA。可见，亚洲实现统一市场并非难事。

    记者：韩国艺人进军海外的势头越来越猛，日本艺人向海外发展看起来反倒不那么积极啊。
    李秀满：这是由于日本拥有世界第二大市场，没有必要走出去，也没有值得一去的市场。韩国则因为市场狭小，不得已而为之。我们一直在做准备，即使无利可图，也要为将来投资。单打一的日本企业，因为没有效益，停留在已批准的合同上止步不前了。今后市场发生变化，或许就跟不上了。

    记者：韩国去年年底开始出现韩流热前景堪忧的观点。你的看法如何？
    李秀满：我以为，与其说韩流，倒不如说是形成亚洲市场的序曲。应该讨论的不是韩流成败与否，而是如何开创与美国、欧洲并驾齐驱的亚洲市场。韩流不过担当了形成亚洲市场的一部分作用，今后，这“一部分”仍将发挥重要作用。哪个国家的艺人在亚洲表现得如何，需要从整个亚洲的角度去评价。SM公司是亚洲的公司，目标是打造亚洲水准的歌手。

    李秀满给记者留下的印象是：思路敏捷、善于把握市场先机、敢于单兵突入。访谈尾声，当被问及“一旦中国这个巨大的市场形成之时，在亚洲会有哪个国家的演艺圈能够独领风骚？”他付之一笑：那就“等着瞧吧！”